【記者蘇芳芸臺南報導】迎接新春，國立成功大學藝術中心邀請台南出生的藝術家陳昱榮，即日起到2月27日，在成大藝坊展出《無限低語 Infinite Whisper─陳昱榮個展》，透過3件探討AI科技與人類共生關係的科技藝術作品，盼能讓成大師生透過藝術，感受科技結合聽覺與視覺的創作，進而反思生活。
陳昱榮藝術家分享，自己姊姊是成大畢業的校友，對台南人而言，成大是一個很特別的場域，有著許多年少的共同記憶，很榮幸能夠受邀在成大舉辦個展，並在藝術中心的協助下策劃這次的展覽，個展主題是《無限低語》，探討人類與AI之間的關聯性，事實上人類社會從1899年就面對著機械科技文明的衝擊，高更以作品《我們是什麼？我們從何而來？我們從何而去？》提出了一個關於生命意義的提問，AI崛起的世代，人類要如何面對新科技的浪潮呢？
陳昱榮擅長以聲音與視覺為媒介進行創作，希望能透過藝術的呈現，將聲音這個看不見的東西具象化，讓大家感受到聲音所帶來的感動與美妙。陳昱榮藝術家表示，展覽《無限低語》中運用AI技術為輔，將聲音作為創作媒材，透過聲音資料庫的分析比對將數據視覺化；從 AI 的生成技術出發，希望能與人類產生新的對話可能，不是要凸顯技術有多複雜，而是希望能讓觀者想像出，當聲音作為人類最早與世界溝通的管道，要如何進一步探索語言、文字以及程式所帶來的演化過程。
「我們可以跟AI共存共榮，而不是互相抗拒，或單方面認定AI會取代人類」，陳昱榮藝術家表示，這次在這個通透的空間裡面，一次展出3件科技藝術的作品，一開始很擔心作品會不會互相影響，尤其如何克服空間的回音，後來一個轉念，感受到AI技術跟人類社會的關係，不也是如此，人工智慧蓬勃發展的的目的，不就是希望能跟人類、社會、環境間共存共榮嗎，於是，最後決定打破空間隔間，調整每件作品的聲音平衡，讓各自的聲音在展場中共融，「彼此演奏自己的樂器，像一個交響樂團一樣。」
陳昱榮藝術家1989年生於台南，畢業於國立交通大學音樂研究所創作組，現為國立台南藝術大學藝術創作理論研究所博士生。作品關注空間與個體，以「關係」為出發點，探索聲音、空間與身體之間的交互聯繫，結合表演藝術體現情緒流動與場所氛圍。他曾獲國藝會、文化部多項補助，並多次入選國內外駐村計畫與藝術展覽，現為仲聲造所工作室藝術總監，專注於作曲、多媒體、即興實驗音樂與裝置藝術等跨領域創作。
《無限低語》這次展出3件作品。陳昱榮藝術家表示，「聲紋流」（Alter Spectrogram）以AI深度學習模組，進行對弦樂演奏家的演奏聲響進行仿擬，搭配自己錄製的大提琴琴聲，讓AI模擬音樂家與人類音樂家，進行一場即興的對話，並將聲音競奏過程中所產生的聲紋記錄下來，透過現場擺放的18組共振喇叭，讓大家感受到影像再現演算法所形成的共振波紋。透過這件作品，盼能讓同學思考聲音跟日常生活的關係，當AI成為數位創作裝置時，到底可不可以取代真實的音樂家，是不是有共存的空間。
另外，作品《字源擬態》（Pixel-Text），透過大型語言學習模組，強化語言在演算過程中的遞迴延遲，並不斷生成新的字元結構。《回返》（The Revisit）則以「宇宙」作為關鍵字，透過電腦演算與圖像生成，從「微觀」到「巨集」的量化模式，讓圖像透過反覆生成的形式產生不同的質變。
國立成功大學吳秉聲助理副校長在開幕茶會致詞表示，21世紀以來，被喻為第四次工業革命以人工智慧、大數據、物聯網、5G、機器學習和生物技術等新興技術，迅速的改變全球經濟和社會結構。其中人工智慧的生成式人工智慧的技術，在 2022 年由人工智慧公司OpenAI發佈 ChatGPT 聊天機器人後，因其能夠透過文字聊天模式進行創造性的工作，如文章生成、圖片生成等多項應用，也成為藝術家創作的輔具。
「如何駕馭功能這麼強大的輔具？成為當代藝術家的新命題。」吳秉聲助理副校長表示，陳昱榮藝術家運用 AI 技術作為輔助，探討以聲音作為創作媒材，透過聲音資料庫的分析比對後，與人類產生新的對話可能，希望能透過藝術家對AI輔具的掌握，讓大家感受到”物的「人化」（圖靈）”與”人的「物化」”之間的關係。
成大藝術中心楊詩弘藝術總監表示，成大藝坊去年 9 月份也曾邀請吳宜蒨藝術家結合大數據的貢獻、社群媒體中 AI 對生活的影響，以及健康醫學的角度，複合呈現跨領域的藝術創作，同時提出人類看待生命的省思。2025 年成大將推出豐富多元的人文藝術活動，不管是文化資產類的深度展覽，或是阿卡貝拉（義大利語：A cappella）─無伴奏人聲音樂、古典音樂節等活動，非常歡迎大家一起參與。
【無限低語 Infinite Whisper-陳昱榮個展】
展期｜2025.01.04（六）─2025.02.27（四）9：30─17：00（周日休館）
春節期間（2025.1.25─2.2）休展。
地點｜成大藝坊（光復校區學生活動中心1樓）
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張貼日期:
2025/1/6 上午 10:53:00 
